Започването или подновяването на снимките на телевизионна драма по време на коронавирус не е проста задача, финансово, творчески и практически – и може да мине известно време, преди мнозина да успеят да се върнат.
Тъй като пандемията от коронавирус бързо ескалира през март 2020 г., снимките на всички телевизионни драми спряха. Декорите стояха празни; актьори, гримьори и оператори седяха вкъщи и чакаха напрегнато, докато продуценти и сценаристи избираха бюджети и сценарии и се чудеха какво може да се направи. И тогава правителството направи съобщение: с облекчаването на блокирането, снимките вече официално бяха разрешени за рестартиране . ура!
Но това „ура“ беше донякъде приглушено – защото за повечето драматични продукции рестартирането на снимките (или стартирането от нулата) в социално дистанциран, засегнат от пандемия свят далеч не е лесно. За някои това ще бъде практически невъзможно. Развлекателните предавания може да започват отново тук и там, но драмата е съвсем различна игра.
Обмислете проблемите, ако, да речем, създавате драма от периода, развиваща се през 18 век; не можете точно да включите COVID-19 и социалното дистанциране в историята (дори ако всички герои носят наистина, наистина широки поли). И може би ще искате да включите романтичен сюжет – но ще бъде ли позволено на вашите актьори да сключват устни? Или правите драма в няколко страни; осъществимо ли е вече снимането на различни места по света?
Добавете всички усложнения на отнемащите време (но необходими) процедури за безопасност, ескалиращите разходи и липсата на покритие от застрахователите – и имате истинска несигурност относно това кога и как снимките всъщност могат да започнат отново, тъй като телевизионни продуценти от целия свят индустрията са казали ТВ НОВИНИ . И това е дълбоко разочароващо както за създателите на телевизия, така и за телевизионните зрители. „Всички искаме да знаем кога ще можем отново да започнем да правим цялото съдържание, за което светът изглежда толкова гладен“, както казва продуцентът Джеръми Рейнбърд.
открит басейн със собствени ръце
Разбира се, има някои пионери: сапуните. Австралийците бяха първи с Home & Away и Neighbours; те са последвани от Emmerdale, Coronation Street и скоро EastEnders .
„Всички гледаме“, казва продуцентът Ники Солт, чиято работа включва наскоро номинираната за BAFTA драма Добродетелите . „Всички гледаме и се учим. Всички някак си казваме: „Добре, как ще направим това? Как ще се справят с това? Как ще се справят с това? В момента има истинско приятелство в това, защото наистина се чувстваме така, сякаш всички сме в това, като индустрия, опитвайки се да разрешим това.
На пресконференция, за да отбележи рестартирането на Corrie, продуцентът Iain MacLeod изложи главоблъсканицата: „Как, за бога, правите програма за социални взаимодействия, романтика, някой да удря някого в Rovers, да се придържате към социално дистанциране? Беше невероятно предизвикателство. Върнахме всичко обратно към това, от което произлиза сапунът: брилянтен диалог, изигран брилянтно от изключително талантлив актьорски състав. Надяваме се, че ще бъде също толкова добър, но само малко по-различен.
Филми на Coronation Street от социално разстояние (ITV)
Той обясни: „Премахнахме всички несъществени взаимодействия, защото всеки път, когато нещо е докоснато, това са три възможни вериги на предаване на вирусни частици. Взехме да ядем и пием навън. Премахнахме всичко, което би било в непосредствена близост. Губим целувки, прегръдки, държане за ръце, което създава предизвикателства. Имахме сцена в предпандемична вселена, която изискваше герой да се опита да целуне друг, което сега не е приемливо. Така че писателят трябваше да го изработи и да направи устната дума – тя работи еднакво добре. Сюжетите на по-старите актьори за момента са оставени настрана.
Що се отнася до физическия контакт, Маклауд каза, че режисьорите са били помолени да „излъжат“ с обективи и монтаж. Започваме с първата си кола след пандемията – двама души са особено застрашени, които изглеждат сякаш са един върху друг“, каза той. „Ще има измама, когато герой бъде изхвърлен от пътя на превозно средство. Има начини за измама, така че изглежда, че има физически контакт. Home & Away също успя да заснеме целувка без контакт, използвайки хитри трикове, докато Neighbors възприеха различен подход – обявявайки планове за отрязване преди целувка или удар и вярвайки на публиката да използва въображението си, за да запълни празнината.
Но докато сапунките са намерили начин да започнат отново да снимат, като работят в рамките на указанията, това със сигурност не означава, че всички останали могат да последват примера им.
Колин Ратен, бивш продуцент на EastEnders, чиято скорошна работа включва Белгравия и първия сезон на Killing Eve, казва: „Сапуните имат способността да бъдат съвременни и да могат да пишат своите сюжетни линии, за да вземат предвид COVID и ситуацията, в която се намираме.
как да окачите висящ стол отвън
Освен това, когато е модерно шоу, за хората е по-лесно да облекат собствените си дрехи и може би да се гримират сами и да сложат малко пудра на челото си. В периодичните драми обаче са нужни двама души, за да ви вкарат в корсет. Имате нужда от някой, който да постави перуката. Имате нужда от някой, който да направи къдриците или да вдигне косата. Така че това са различни предизвикателства.
Освен това има факта, че сапунките могат да бъдат заснети предимно на специално създадена филмова площадка. „Те имат тази редовна база, към която се обръщат, а подходът към заснемането е по-формулен монтаж“, посочва Дан Уинч , продуцентът зад Quiz на ITV и A Very English Scandal на BBC. „Ако сте базирани в студио, което има ограда по периметъра, паркинг и врата с турникет за сигурност, възможно е да си представите как тази настройка може да работи по-ефективно и контролируемо от заснемането на място.“
Наличието на такъв тип настройка може да бъде голямо предимство и потенциално може да помогне на шоута като Call the Midwife и Silent Witness да се върнат в продукцията. През май продуцентът на Call the Midwife Ани Трикълбанк казаха ни че феновете могат „абсолютно, определено“ все още да се надяват да видят специалното коледно издание: „Ще успеем и то ще бъде излъчено на Коледа.“
И ателиетата са започва да се отваря обратно. The Bottle Yard Studios в Бристол наскоро се обявиха за „напълно отворени за продукции“ – и Twickenham Studios, на които Rainbird е съсобственик, разполага с изцяло нова система от еднопосочни системи и дезинфекциращи гелове, цифрови декларации, температурни проверки при сигурността, маски, седмични семинари за протоколи, зони, ленти за китки и ясни напомняния навсякъде. „Мястото изглежда като пещера на Дядо Коледа с неонови табели“, казва той.
Безопасната срещу COVID рецепция (Twickenham Studios)
Но не всяко предаване може да се снима в студио. Много драми изискват множество снимки на място, разчитайки на достъп до старинни имения, оживени градски улици, музеи, съдебни зали и др.
„Едва бяхме на едно място най-много повече от два или три дни, преди да преминем към следващото“, казва Уинч за снимките на „Много английски скандал“. „Завеждането на публиката на визуално завладяващо и разнообразно пътешествие беше важно за историята. Тези мерки неизбежно ще окажат натиск върху способността ни да вземем продукция и да я преместим!“ С всички мерки за безопасност срещу коронавирус, включени в настройката на всяко ново място за драма като тази, той се притеснява дали ще му остане време за действително заснемане.
За да дадете представа какво всъщност може да включва заснемането на „драма от висок клас“ или филм в близко бъдеще (както на снимачната площадка, така и на място), можете да погледнете 44-те страници с насоки, публикувани от Британската филмова комисия в юни 2020 г. Тези мерки изглеждат очевидно разумни, тъй като значително намаляват риска от инфекция; те също са били съставени след консултация с хората, които ще засегнат, а не наложени отгоре.
И все пак, докато четете документа, започвате да се чудите дали телевизията наистина може да бъде направена по този начин. Предварителна подготовка: добре. Постпродукция: трудна, но индустрията вече се адаптира да прави нещата от разстояние. Но истинската филмова снимка? По-трудна задача.
Например насоките предлагат неща като „ограничаване на достъпа до снимачната площадка и други общи работни зони до един отдел в даден момент“, така че ако получите случай на коронавирус, трябва да поставите под карантина само този отдел. Актьорите и каскадьорите трябва да „се опитват да избягват изпълнението в позиция лице в лице“. Камерите и оборудването не трябва да се споделят и в идеалния случай трябва да се оставят недокоснати 72 часа след пристигането им от наетата компания; масовите сцени трябва да се заснемат само в съответствие с настоящите правила за социално дистанциране; актьорите трябва да репетират своите сцени на открито, ако е възможно. Всичко трябва постоянно, постоянно да се почиства.
Заснемане на A Very English Scandal от 2018 г. на място в съдебна зала (BBC)
И тогава има голямото главоболие в насоките на BFC: „Имайте предвид, че цялата продукция може да бъде спряна за групово тестване, ако човек, който има широк контакт с актьорите и екипа, покаже недиагностицирани симптоми на COVID-19 или даде положителен тест за COVID-19.“ Едно скъпо, неочаквано спиране наистина би хвърлило повечето продукции в хаос – и какво ще стане, ако имате няколко спирания подред? И как изобщо получавате тези тестове? И колко бързо можете да получите резултатите? И кой плаща сметката?
Това ни отвежда до скучното, но важно предизвикателство пред индустрията, което спира много производства да продължат напред. „Застраховането е големият и преобладаващ въпрос, който се обсъжда в момента“, казва Ратен. „Все още няма решение за това, но хората и големите компании обсъждат това, както със застрахователите, така и с телевизионните оператори в момента, със застрахователните компании и с правителството.
„Защото някои хора просто няма да могат [да снимат]. Ако сте малък независим филмов продуцент, тогава просто няма да можете да си позволите да накарате екипа си и да ги отхвърлите за две седмици, ако това се наложи. Ако сте по-голяма компания, вероятно все още не можете да си позволите да направите това, но имате малко повече подкрепа около вас. Но Не компанията ще може внезапно да генерира допълнителни милиони или стотици хиляди лири.'
Казано по-просто, телевизионните продуцентски компании просто няма да започнат снимки, освен ако не са покрити за всички рискове, които коронавирусът представлява – а застрахователите не се редят точно на опашка, за да осигурят това покритие, защото няма никакъв финансов смисъл за тях да поеме този риск. В момента производителите все още се надяват, че правителството ще се намеси и ще предложи да плати част от сметката за евентуално спиране.
Но дори ако застраховката беше подредена, това е само начало от свързаните допълнителни разходи. „Има абсолютна сигурност, че разходите ще се увеличат и това ще бъде повсеместно“, казва Уинч.
Първо и най-важно, наличието на малък брой хора, които вършат работата си на снимачната площадка във всеки даден момент, забавя нещата много – а времето е пари! Както Wratten казва, „Няма да имате тази ефективност на: сцеплението полага пистата; а електротехниците са наблизо и монтират светлините си; и декораторите сглобяват реквизита, всички по едно и също време.
След това помислете за тези усложнения: забраната за споделяне на оборудване ще увеличи разходите за наем. Използването на VFX вместо действителни хора за създаване на тълпа сцени е скъпо. Изграждането на комплект ще отнеме повече време. Тестването ще струва пари – до £100 на човек, потенциално няколко пъти седмично. Вероятно ще трябва да наемете независим служител по безопасността срещу COVID. Трябва да наемете хора, които да почистват отделните четки за грим на всеки член. Може да имате потвърден (или предполагаем) случай на снимачната площадка и трябва да спрете за известно време, но въпреки това да платите всичките си сметки. Може да се наложи да забраните на конкретен човек да идва на работа, защото той или някой от семейството му проявява симптоми, но след това наемете някой друг да го замести в последния момент. Може би това води до повече забавяния и повече изразходвани пари.
И тогава кажете, че искате да снимате в чужбина: ако страната ще дори позволявам докарате хората си от Великобритания, възможно е да се наложи да поставите актьорския си състав и целия необходим екип под карантина за няколко седмици, преди дори да можете да задействате камерите. „Така че взимате целия си екип, взимате целия си актьорски състав и ги завеждате в Нова Зеландия, изолирате се в Нова Зеландия и след това се разбивате“, предлага Солт. „Това е екстремна идея. Но има проекти, които имат парите да направят нещо подобно, разбирате ли?
Помолен да назове цифри, Дан Уинч смята, че допълнителни 25 процента от бюджета са абсолютният минимум – и това все още е „проба на тъмно за това, което все още не знаем“. Джереми Рейнбърд е чул за предстоящ проект, който се нуждае от 70 процента увеличение на разходите. Понастоящем не е ясно откъде ще дойдат тези пари, особено след като британските телевизионни оператори претърпяха голям финансов удар по време на пандемията: BBC е изправена пред финансова криза и приходите от реклами са намалели сериозно за Channel 4, ITV и Channel 5. Може би големи стриймъри като Amazon и Netflix ще са готови да платят повече за това, което получават?
популярни пиеси на Шекспир
***
Но кажете, че сте открили вълшебно парично дърво и разходите не са проблем: все още имате проблеми за решаване. Големи.
Солт обяснява: „Можем да направим всички неща, които иска от нас, доколкото вие го приемате на свой ред, когато отивате на снимачната площадка; рационализирате; всичко, което казва, можем да направим. Това не е проблем. Можем да накараме това да работи. Това ще отнеме много повече време и ще струва много повече пари. Но актьорският състав – какво се случва с актьорския състав?
В настоящото си шоу тя казва: „Има определени ключови моменти, в които един член на актьорския състав, един герой докосва ръката на друг герой. И е заострен. Има причина. Написано е с причина. Това е момент, който е важен. И не, не можем да изрежем това. Наскоро тя прегледа сценариите и подчерта всички сцени, които ще бъдат проблем; имаше 160 от тях.
И така, как го правиш, пита тя. Поставяте ли под карантина основния си актьорски състав преди определени ключови сцени, далеч от семейството и приятелите им? Ще бъдат ли толкова отдадени на шоуто (и толкова щастливи, че работят отново), че да се съгласят с тези условия? Това е дискусия, която трябва да се проведе. И тогава, какво да кажем за по-малките герои и дневните играчи? „Нищо от това в момента не е наистина жизнеспособно, когато нямаме достъп до тестване. Ако сваляте дневен играч, потенциално бихте могли да ги тествате. Добре, те са без COVID-19. И тогава вие основно измервате температурата им, докато идват на снимачната площадка. Знаете, че те все още са ясни за COVID-19. Но в момента нямаме и този достъп до тестване. И така, сваляте ли ги и ги изолирате за няколко седмици? Или ще изчакате, докато получим достъп до тестване?“
Хората, работещи в телевизионната индустрия, също са силно загрижени за загубата на гъвкавостта на времената преди коронавируса – и креативността, която идва с това.
Ратен казва: „Мисля, че част от спонтанността неизбежно ще изчезне, само защото в деня режисьорът казва: „Всъщност, там изглежда много по-добре. Можем ли да отидем и да го заснемем в тази стая? или „Вижте този приказен коридор…“ – ако той не е бил почистен, стерилизиран и подготвен и рисковете за това смекчени, тогава отговорът неизбежно ще бъде „не“. Winch е също така загрижен: какво ще кажете за всички „непредвидени“ по време на снимачен ден? Какво ще кажете, ако вали, когато ви е писано да правите голяма поредица на открито и трябва бързо да промените графика за деня и да намерите студио, което да снимате в последната минута? Неизбежно ще има натиск да се вземат по-лесните и по-ясни опции на първо място, вместо да се планира по-амбициозна снимка.
Добродетелите (C4)
И заснемането на нещо като „Добродетелите“ би било просто невъзможно. „Просто не можеше“, казва Солт. „Защото Шейн [Медоус] – той импровизира. Това, което става все по-очевидно във времето на COVID, в което се намираме в момента, е, че трябва да се придържате към сценария си и трябва да се придържате към графика си. Това е много, много важно, защото изисква много планиране. Така че много трябва да се придържате към сценария и графика. Шейн не прави нито едното, нито другото! И ние прегръщаме това. Ние приемаме неговия процес. Всички сме там, за да активираме неговия процес.“ Но при тези ограничения „просто не би било възможно, за съжаление, не“.
***
През последните няколко години говорим за „пикова драма“. С британската телевизионна индустрия, работеща на върха на своята игра, и тонове страхотни предавания, идващи от Америка и другаде, и възхода на Netflix – за известно време изглеждаше, че просто има твърде много добър телевизор; невероятно голяма приливна вълна от качествено съдържание.
Но сега, поради напълно неочаквани причини, може да открием, че това беше пикова телевизия. Също така е вероятно в близко бъдеще телевизионните програми да изглеждат все по-празни и по-празни. До този момент излъчващите оператори и стриймърите се радваха на малко гратисен период, тъй като вече имаха почти достатъчно драми в чантата си от времената преди короната, за да продължат да пускат ново съдържание – или достатъчно драми, които бяха приключили със заснемането и може да бъде постпродуциран дистанционно. Този тръбопровод за съжаление пресъхва.
Кога точно нещата ще започнат отново? Трудно е да се каже. Напредъкът на сапуните е обещаващ и Rainbird казва, че развлекателните предавания започват да се връщат в производство в Twickenham Studios – но телевизионните драми все още са голяма неизвестност.
Winch се надява да започне да работи отново преди края на годината, докато Rainbird казва, че „от страна на сценария ще чуем септември или октомври.“ За следващия си проект Ратен казва, че се надява да започне подготовката през септември, „с оглед на снимките в началото на следващата година“. Един от първите проекти, които наистина се ангажираха с дата, беше The Witcher, който връща актьорския състав на снимачната площадка на 17 август.
отглеждайте ананас у дома
Но други ще обмислят да изчакат, докато успеят да направят телевизионното шоу, което искат, дори ако това означава пауза за много по-дълго.
Ники Солт беше 12 дни в снимки за новата си драма на BBC/Amazon Нарушителите когато влезе заповедта за блокиране. „Не смятаме, че ще можем да заснемем шоуто си, без да го компрометираме в този настоящ климат“, казва тя. „Наистина искаме да имаме достъп до тестове. Защото не искаме да компрометираме качеството на нашето шоу и не искаме да компрометираме безопасността на актьорския състав и екипа.
Шоуто е написано от Стивън Мърчант и както Солт обяснява, „Той работи върху The Offenders от шест години. Той не иска да застраши качеството на шоуто. Основава се на неговите родители и тяхната работа като служители в обществените услуги. Това е нещо, върху което той работи и мисли от толкова дълго време. Ето защо ние не сме като: „Ще се върнем през август и просто ще го накараме да работи.“ Не са били. Чакаме, докато разберем, че няма да компрометираме качеството на шоуто.
Тя не е единствената. Родри Талфан Дейвис, директор на BBC Уелс, наскоро хвърли съмнение за това дали Doctor Who ще снима, докато ограниченията не бъдат облекчени: „Продукция като тази, която във всеки момент наема стотици хора, на свободна практика и персонал, не вярвам, че може да бъде направена според сегашния стандарт в социално дистанцирана среда.“ И Софи Пецал, която създаде и написа телевизионния сериал Blood, туитна за това защо всички в индустрията отлагаха шоутата си: Освен ако не е вече работеща машина, която ще загуби актьори/екип, ако не бъде завършена, защо бихте жертвали нещо, върху което бихте работили толкова упорито, за да направите компрометирана версия, че всички ще се свият и ще избягват, защото искат това, което са имали преди?
Говорейки за „вече работещи машини“, предизвикателствата при връщането на съществуваща частично заснета драма обратно в продукцията ще надхвърлят изрязването на блокираните кичури на Килиан Мърфи обратно в прическа Peaky Blinders или отчитане на внезапна промяна в сезоните или дете летен скок на растеж на актьора.
Един голям проблем е какво да направите, ако вашият актьорски състав и екипаж вече не са налични до момента, в който стартирате отново. И какво трябва да направите, ако една (или повече) от вашите звезди са възрастни и не можете безопасно да ги върнете на снимачната площадка? Или някоя от вашите звезди вече е трябвало да премине към следващата си работа?
Джереми Рейнбърд се сблъсква с някои от тези проблеми в шоу за Мерман, продуцентската компания на бившата му съпруга Шарън Хорган, в която той е управляващ директор. На една конкретна драма, която снимаха в Ирландия, казва той, екипът беше само на 10 дни от приключването, когато трябваше да спре снимките: „И, разбира се, загубихме режисьора в Ню Йорк. Загубихме двама от талантите в Лос Анджелис. Останалата част от екипажа се върна или в Дъблин, или в Лондон. И сега се опитваме да разберем как можем да върнем всички обратно. Изглежда, че вероятно няма да си върнем директора.
Разбира се, ще бъде различно, ако пишете и снимате нова драма от нулата. Много сценаристи вече се стремят към сценарии, които биха могли да бъдат заснети в света на коронавирус – и амбициозни предавания като Staged, Истории за изолация , и предстоящите Говорещи глави монолози вече са направени в условия на локдаун.
Сара Ланкашър в Talking Heads (BBC)
оферти за четки за зъби sonicare
Може би, казва Ратен, ще стигнем до по-малък брой драми от висок клас, направени от тези, които са в състояние да пръскат парите – но след това по-голям брой предавания, „които могат да бъдат направени бързо и могат да бъдат направени ефективно, и може да се направи просто и ще бъде направено за света, в който живеем в момента, и в който производственият процес живее в момента.
Все пак едно е ясно: въпреки многото, много предизвикателства при започване или рестартиране на телевизионна драма точно сега, хората в индустрията имат абсолютна увереност, че техните талантливи колеги ще измислят нещо. Wratten казва: „Едно нещо, в което филмовата и телевизионната индустрия са страхотни, е, че ние сме страхотни за решаване на проблеми. Ние сме страхотни комуникатори. И това е творческа индустрия. Ако трябва да се справите с проблем, тогава филмовата и телевизионната индустрия разполагат с тези умения в изобилие. Всяка област на индустрията се занимава с проблема и се опитва да намери начин да изпълни своята част от мозайката, така че всеки да може да се върне на работа.
И второ нещо е ясно: тези създатели на филми са решени да се върнат към създаването на телевизията, която обичат – веднага щом това стане възможно.
Да вземем Рейнбърд, който признава, че неговото защитено от коронавирус студио в Туикенхам е странно място за работа в наши дни: „Няма да лъжа. Ужасно е. Ние сме креативни хора. Ние сме товарни животни. Ние се храним взаимно по положителен начин. Това не е светът, който всички трябваше да напуснем в началото на март.
Но след това, казва той, „да се надяваме, че тези дни ще се върнат, но, знаете ли, ние имаме работни места, които трябва да защитим; имаме средства за препитание, които трябва да защитим; имаме кариери да градим.
Намерете нещо за гледане тази вечер с нашия ТВ гид